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Barbarossa: The Corsair
Partitions pour orchestre d'harmonie.
| Article no.: | SCESB174020 |
|---|---|
| Compositeur: | Mattia Barbato |
| Niveau: | 3½ |
| Durée: | 7:30 |
| Editeur: | Scomegna |
| Format: | A4+ 24x32cm |
| Video: |
Disponible dans ces catégories
125,24 €
TTC
Disponibilité :
Pas en stockExpédié :
Envoyé dans 10 jours ouvrableBarbarossa : Il Corsaro/Le Corsaire
Récompensée lors du IVe Concours International de Composition “R. Leoncavallo” à Castellabate (Italie) et du 3e “Winds Composition Contest Saxony” à Dresde (Allemagne), “Barbarossa: the Corsair” s’inspire de la figure légendaire de Khayr al-Dīn Barberousse, célèbre amiral de la Méditerranée au XVIe siècle. À travers un récit musical évocateur, la composition retrace les exploits héroïques et le mythe immortel de ce chef charismatique. Elle alterne entre des moments introspectifs et des passages d’une grande intensité, peignant un tableau sonore vibrant de la mer et des batailles qui ont marqué la vie de Barberousse. L’œuvre s’ouvre sur un thème délicat confié au hautbois et au saxophone en canon, évoquant la profonde connexion du corsaire avec la mer. L’atmosphère suspendue et contemplative suggère ses origines et un destin de grandeur. De ce calme initial naît une fugue vive et rythmée en 6/8, traduisant la frénésie des combats navals. La texture orchestrale, dense et dynamique, exprime les raids du corsaire avec une énergie captivante. La fugue atteint son apogée avec la reprise majestueuse du thème principal, portée par les cors et les trompettes, symbole de l’autorité et de la gloire du héros. La section suivante enrichit encore cette écriture, reflétant l’esprit infatigable du commandant. Au cœur de la pièce, un andante cantabile sombre et boisé introduit un chœur de pirates imaginaire. Dominée par les instruments graves, cette section dépeint la camaraderie et la mélancolie de l’équipage, tissant un sentiment de fraternité et de nostalgie. Ce thème grave évolue progressivement vers une explosion orchestrale, se transformant en un hymne épique à la gloire de Barberousse. La musique culmine ici, exaltant la légende immortelle de l’amiral. Dans la dernière section, le thème de la fugue revient avec toute sa puissance, se fondant dans un crescendo orchestral majestueux. La pièce s’achève sur un fortissimo éclatant, empreint de grandeur et d’éternité. “Barbarossa: the Corsair” est à la fois un hommage à une figure historique extraordinaire et à la Méditerranée, théâtre de ses exploits. Le thème de sa « mort feinte », symbole d’un pouvoir éternel, en constitue le cœur. La musique reflète cette légende et fait résonner, sur les vagues, l’écho éternel de ses aventures.
Récompensée lors du IVe Concours International de Composition “R. Leoncavallo” à Castellabate (Italie) et du 3e “Winds Composition Contest Saxony” à Dresde (Allemagne), “Barbarossa: the Corsair” s’inspire de la figure légendaire de Khayr al-Dīn Barberousse, célèbre amiral de la Méditerranée au XVIe siècle. À travers un récit musical évocateur, la composition retrace les exploits héroïques et le mythe immortel de ce chef charismatique. Elle alterne entre des moments introspectifs et des passages d’une grande intensité, peignant un tableau sonore vibrant de la mer et des batailles qui ont marqué la vie de Barberousse. L’œuvre s’ouvre sur un thème délicat confié au hautbois et au saxophone en canon, évoquant la profonde connexion du corsaire avec la mer. L’atmosphère suspendue et contemplative suggère ses origines et un destin de grandeur. De ce calme initial naît une fugue vive et rythmée en 6/8, traduisant la frénésie des combats navals. La texture orchestrale, dense et dynamique, exprime les raids du corsaire avec une énergie captivante. La fugue atteint son apogée avec la reprise majestueuse du thème principal, portée par les cors et les trompettes, symbole de l’autorité et de la gloire du héros. La section suivante enrichit encore cette écriture, reflétant l’esprit infatigable du commandant. Au cœur de la pièce, un andante cantabile sombre et boisé introduit un chœur de pirates imaginaire. Dominée par les instruments graves, cette section dépeint la camaraderie et la mélancolie de l’équipage, tissant un sentiment de fraternité et de nostalgie. Ce thème grave évolue progressivement vers une explosion orchestrale, se transformant en un hymne épique à la gloire de Barberousse. La musique culmine ici, exaltant la légende immortelle de l’amiral. Dans la dernière section, le thème de la fugue revient avec toute sa puissance, se fondant dans un crescendo orchestral majestueux. La pièce s’achève sur un fortissimo éclatant, empreint de grandeur et d’éternité. “Barbarossa: the Corsair” est à la fois un hommage à une figure historique extraordinaire et à la Méditerranée, théâtre de ses exploits. Le thème de sa « mort feinte », symbole d’un pouvoir éternel, en constitue le cœur. La musique reflète cette légende et fait résonner, sur les vagues, l’écho éternel de ses aventures.
Scomegna Edizioni Musicali,Musique Originale,ES B1740.20
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